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馬格利特 110 歲冥誕

雷內·弗朗索瓦·吉蘭·馬格利特 (René François Ghislain Magritte,1898年11月21日-1967年8月15日) 出生於比利時埃諾省萊西納(Lessines,Province du Hainaut), 父親內浦馬格列特(Léopold Magritte)是裁縫師,母親則是女帽的銷售員, 是家中長子,10歲時就開始學畫,童年時常常搬家.
馬格利特青年時在布魯塞爾藝術學院就學兩年. 1918年 畢業後曾在壁紙工廠負責花紋設計. 1919年 他開始對未來主義和奧費立體主義產生興趣,      受到大他十歲的義大利畫家基里訶(Giorgio De Chirico)的影響,      開始了超現實主義的風格. 1922年 與童年玩伴喬吉特·伯婕(Georgette Berger)結婚. 1926年 開始全職繪畫,並於同年畫成《迷失的騎師(Le jockey perdu)》      為第一幅超現實主義作品. 1927年 在布魯塞爾舉行首次的個人畫展,但遭到大量侮辱性的批評,      結婚剛滿五年的她和太太喬爾潔特(Georgette Magritte)移居巴黎.
GolcondaGolconde, 1953 Oil on canvas,81 ×100 cm, The Menil Collection, Houston, Texas
1927年到1930年,他移居巴黎期間,他認識了安德烈˙布荷東(Andre Breton), 並加入了超現實主義者的行列, 大量的創造出具有神秘語意的迷人畫作, 同時也為許多時裝海報或樂譜封面進行商業平面設計, 1929年和阿爾普(Arp)、達利(Dali)以及坦基(Tanguy), 一起在好友的畫廊舉辦聯合畫展, 他和達利不同的地方在於他不以繪畫表現個人的困惑或幻想, 他作品的特色是智慧或諷刺,還有一種機智論辯的精神,而非自我披露, 1936年他的作品曾到美國紐約展出, (1965年美國現代藝術博物館、1992年大都會藝術博物館也曾舉行回顧展) 後來他又回到布魯塞爾,與他的弟弟成立一間公司,賺取生活收入. 在納粹德國佔領比利時王國期間(1940年5月-1944年9月), 他堅持留在布魯塞爾,因而與安德烈決裂, 也有人說布荷東一直看不慣馬格利特坦護喬潔特謹守天主教規的生活習慣, 他甚至還公開批評喬潔特胸前戴著的十字架項鍊是保守封建思想的遺毒, 其實馬格利特在一九三二年加入比利時共產黨, 也是個相當反對宗教的無神主義者, 一九三五年簽署"超現實畫派是正確的"一文, 向史達林思想宣戰,和共產黨的關係曾一度破裂,隔年又重修舊好, 在這段時期,他放棄在作品中展現野蠻主義和超現實主義,後來又恢復了.
The Son of Man, 1964 Oil on canvas, 116 × 89 cm, private collection
自1960年代起,馬格列特的作品引起公眾的高度興趣, 更影響普普藝術、簡約主義及概念主義, 晚年的馬格利特定居在比利時布魯塞爾, 1967年8月15日因胰臟癌病逝,死後葬在蘇哈比(Schaarbeek)公墓, 2005年,他被列舉為「大比利時人」瓦隆區的第九位,在佛羅明區的第十八位. 馬格利特最為代表性的超現實主義畫作為 《形象的叛逆》(The Treachery of Images),創作於1929年, 是一幅寫有"你看到的不是煙斗"的煙斗畫作,
The Treachery of Images, 1928–29 Oil on canvas, 63.5 × 93.98 cm, Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, California
此畫經常被用來解釋超現實主義的觀點,並用於書籍和教學上, 而他最喜歡畫的主題是石頭, 他自己也表示過:"那是因為石頭不會思考". 石頭的沉默使它完全免於被賦予擬人化的詮釋,只是純粹的存在.
Castle in The Pyrenees, 1959 Oil on canvas, 200 × 145 cm,
馬格利特說他是一個會思想的男人, 他用繪畫來溝通思想,就像其他人用音樂或寫作來溝通一樣, 觀看馬格利特的畫,觀者永遠處於一種找出企圖的過程, 雖然馬格利特拒絕所有對其作品精神分析式的詮釋, 但他以畫作為表達哲學性思考的手段,是作畫的最主要目的之一.
為了紀念他,今天的Google還以他的作品做了創意Logo, 用的正是 GolcondaGolconde 與 The Son of Man 喲~
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